Vanity Fair (2004)

O Império Britânico floresce; os ingleses sonham com as cores exóticas da Índia. Becky Sharp, a filha de um pintor e orfã de uma cantora, deixa uma casa de acolhimento para meninas para ser uma governanta, armada com fressura, uma grande sagacidade, boa aparência, francês fluente, e um olho para a promoção social. A sociedade tenta o seu melhor para mantê-la na escalada. Numa narrativa episódica, quando ela tem 20 anos, casando, as guerras napoleônicas, uma criança, a lealdade a um amigo escola, as vicissitudes da família cujas filhas ela instruiu, e a atenção de um entediado marquês que era cliente do seu pai. A honestidade tempera a sua personalidade. Ela não é aristocrata, nem burguesa, apenas espirituosa, inteligente e irreprimível.

A adaptação cinematográfica de Vanity Fair estava em desenvolvimento havia mais de 10 anos, com os escritores Matthew Faulk e Mark Skeet trabalhando no roteiro. Mira Nair se apegou ao projeto em 2002 e descartou a maior parte do roteiro inicial. Ela trouxe Julian Fellowes para reescrever o filme; ele concordou com ela que o personagem de Becky Sharp deveria ser mais simpática do que no romance.[11] O final também foi alterado, com Becky viajando para a Índia com Joseph Sedley. O filme teve um orçamento de US$ 23 milhões e originalmente deveria estar em pré-produção por 18 semanas. No entanto, Reese Witherspoon engravidou, por isso foi necessário acelerar a pré-produção e a filmagem. Vanity Fair foi filmado em Bath, Kent, a Chatham Dockyard,[12] e em Stanway House em Gloucestershire.[11]

Os críticos deram ao filme críticas mistas. No site Rotten Tomatoes, o filme detém uma classificação de aprovação de 51% com base em 167 avaliações e uma classificação média de 5.8/10. O consenso crítico do site diz: "A mais simpática que Becky Sharp faz para um filme menos interessante".[13] Em Metacritic, o filme tem uma pontuação média ponderada de 53 em 100, com base em 41 críticos, indicando "revisões mistas ou médias".[14] Stephen Hunter, do The Washington Post, fez uma crítica positiva, chamando o filme de "a bela versão cinematográfica de Mira Nair do livro de 1848, em toda a sua glória, alcance e inteligência".[15] No Charlotte Observer, Lawrence Toppman comentou que "Os cineastas mantiveram sabiamente a estrutura principal do livro" e que "O elenco é uniformemente bom, mesmo quando se lida com mudanças bruscas de humor forçadas pela necessidade dos roteiristas de seguir adiante".[16]

Mira Nair, a diretora do filme, procurou por bons músicos indianos para compor uma música para o álbum, e finalmente selecionou o trio Shankar-Ehsaan-Loy no último minuto. Ela mostrou-lhes uma filmagem aproximada da situação que ela queria que eles compusessem, que eram as últimas sequências do filme. O trio usou tabla e vários outros instrumentos musicais indianos para a música, sem qualquer sintetizador, para dar uma sensação étnica.[17] A canção foi cantada por Shankar, acompanhada por Richa Sharma e Jerry McCulley da Celtic Instruments descreveu a canção como "um dueto alegre",[18] enquanto SoundtrackNet disse que o "número vocal otimista de Gori Re é agradável à sua maneira para quem gosta de estilos musicais indianos".[19]